J'ai lu Quiet: The Power of Introverts in a World That Can't Stop Talking de Susan Cain, et si vous êtes un artiste, vous êtes plutôt calme et vous pensez que vous êtes un ermite misanthropique parce que vous aimez la peinture aux beaux-arts dans votre atelier, seul, puis obtenez ce livre et lisez-le. avec qui et quoi, vous êtes.

Après une carrière réussie de 20 ans en tant qu'aquarelliste à Tulsa, Patrick Gordon a déménagé à New York pour créer de grandes peintures à l'huile multi-panneaux de fleurs. "Je peins toujours des choses que j'aime qui représentent mes pensées et mes expériences, mais les images sont complètement nouvelles." Par M. Stephen DohertyThe Studio Table2007, huile, 60 x 48 (diptyque).

De nombreux artistes devraient connaître les dangers pour la sécurité et la santé associés à certains supports ainsi que les précautions nécessaires pour éviter ces dangers. Ici, nous proposons plusieurs astuces et techniques pour aider les artistes à éviter les risques associés à la peinture prolongée.par Naomi Ekperigin Pour créer un art qui reflète la vision et le message d'un artiste, il faut perfectionner plusieurs compétences: une solide maîtrise des techniques, la connaissance de divers outils et une savoir quand les utiliser pour obtenir des résultats particuliers.

Chica Brunsvold, Lynne Railsback et Marlin Rotach partagent un amour de peindre des fleurs, mais l'expriment de manière unique et passionnante. Profitez de cette galerie de fleurs aquarelles en exclusivité sur le Web, puis visionnez d'autres peintures de fleurs de ces artistes dans l'aquarelle de juin 2014. Vous êtes sûr de découvrir vos propres idées de peinture à l'aquarelle dans le processus.

Cette fameuse réprimande parentale, "Comment allez-vous gagner votre vie en tant qu'artiste?" continue de résonner dans le subconscient de nombreux artistes. Aussi exaspérant que cela ait été d'entendre (et pire de s'en souvenir, avec son élément de vérité), la famine n'a pas besoin d'être votre destin. Les artistes créatifs ont réalisé au milieu des années 80 qu'un diplôme de maîtrise en beaux-arts avait mené à peu de carrières professionnelles; en effet, cela a conduit principalement à une course folle pour trouver des emplois dans l'enseignement.

Avec une approche de peinture fine et épaisse qui met l'accent sur les bords perdus et trouvés, Hsin-Yao Tseng dévoile la beauté des scènes de tous les jours. Ici, il partage une leçon d'art étape par étape d'une peinture à l'huile qui a été créée mince à épaisse. Lisez l'intégralité de l'article sur Tseng et ses techniques dans Magazine (octobre 2012).