Trouvez votre sujet d'art

Contraste: couleur, valeur et texture

Contraste: couleur, valeur et texture

Profiter de la lumière du soleil (pastel) d'Ida M. Glazier saisit l'œil du spectateur pour plusieurs raisons: bonne utilisation du contraste des couleurs claires et foncées, composition solide et excellente utilisation de la texture.

L'illusion d'une forte lumière solaire est le produit de l'utilisation par l'artiste d'un fort contraste de couleur et de valeur. Des couleurs claires et chaudes sur le cou et le dos du chat, associées à des violettes plus froides sur le devant et les pattes, créent une sensation convaincante de lumière du soleil baignant l’animal.

Le poteau et le chat, y compris les zones ombragées du chat, sont dessinés dans des couleurs plus claires et plus chaudes contrastant avec le fond sombre et frais. Les bleus et les verts de l'arrière-plan font ressortir le chat et le poteau et améliorent l'impression d'une lumière du soleil chaude et brillante frappant le sujet. Encore une fois, le contraste renforce la composition en équilibrant les couleurs chaudes avec les couleurs froides ainsi que les valeurs claires avec les valeurs sombres.

L'obscurité autour du visage du chat, la partie la plus détaillée de l'image, établit le visage comme un point focal fort. Le profil du visage du chat présente de fortes formes angulaires par rapport aux valeurs les plus sombres de la composition. Les moustaches, les seules lignes fines de l'image, attirent également l'attention sur cette zone. L'œil du chat, une touche de couleur froide, est un aimant visuel naturel qui fait du visage à la fois un point focal et le centre d'intérêt. Les lecteurs de ma critique précédente, Focal Point vs. Center of Interest peuvent se rappeler qu'un point focal attire les yeux des téléspectateurs, tandis qu'un centre d'intérêt attire l'esprit des téléspectateurs.

Outre la valeur et le contraste des couleurs, Glazier a utilisé efficacement le contraste de texture. Elle contraste lisse contre rugueux, doux contre dur et tranchant contre terne, ce qui rend la peinture plus convaincante et réaliste, ainsi que plus intéressante. Les pastels sont bien adaptés pour créer des effets de texture car le médium est sec et particulaire (poudré), donnant à l'artiste beaucoup de contrôle. Cette commande permet à l'artiste de sélectionner uniquement les bons traits et le degré de mélange pour créer de nombreuses textures différentes.

La texture de la fourrure du chat semble lisse et douce car l'artiste a utilisé des traits doux qui suivent la forme des courbes du corps du chat. Des traits verticaux parallèles avec de courtes stries horizontales créent la texture boisée d'un poteau dépouillé d'écorce et vieilli avec l'âge. Le mélange du feuillage en arrière-plan rend cette zone floue et distante. Des accents ondulés suggèrent les bords dentelés des feuilles au soleil.

Je pense qu'il y a deux possibilités d'amélioration. Tout d'abord, l'activité visuelle est un peu déséquilibrée à gauche de la composition. Un peu plus des notes plus chaudes dans le feuillage aideraient à fournir un équilibre subtil. Deuxièmement, le bout de la queue a besoin d'une certaine suggestion de sa rondeur afin qu'il ne ressemble pas à un trou sombre au milieu de l'image.

Malgré ces considérations relativement mineures, l’utilisation efficace par le vitrier de la couleur, de la valeur tonale et du contraste Profiter de la lumière du soleil, un travail vraiment ensoleillé.

Cliquez ici pour en savoir plus sur Greg Albert et son approche de la critique.

Les illustrations de la Clinique d'art sont choisies parmi celles publiées sur le babillard du réseau. (Vous devez vous connecter en tant que membre enregistré pour afficher et publier sur le forum Art Clinic.)

Consultez les autres critiques d'Art Clinic sur la page principale d'Art Clinic.

Voir la vidéo: Comment mettre en VALEUR les couleurs dans vos tableaux (Septembre 2020).