Dessin

Bases du dessin: Regard sur Antonio Lopez Garcias Portrait de Maria

Bases du dessin: Regard sur Antonio Lopez Garcias Portrait de Maria

Anthony Panzera commente le portrait de Maria d'Antonio López Garcías.

par Anthony Panzera

Portrait de Maria
par Antonio López García, 1972, dessin au graphite, 28 x 21. Collection de l'artiste.

J'ai vu ce dessin pour la première fois il y a une trentaine d'années dans un article de magazine mettant en valeur le travail d'Antonio López Garcías. Voir le portrait en personne récemment à l'exposition Lópezs au Museum of Fine Arts de Boston était encore plus convaincant. Le portrait de cette belle jeune fille, sa fille, est d'environ la moitié aux deux tiers de sa taille réelle. Ce qui est révélé en voyant le portrait de première main, c'est le traitement de la surface du papier. Il semble avoir été gesso à une finition haute, semblable à de la porcelaine, puis lavé avec une glaçure de couleur thé, appliquée de manière irrégulière. L'agent de coloration peut être du thé, du café ou simplement un simple pigment, mais il ne semble pas avoir été mélangé au gesso avant l'application du gesso. Le résultat est une surface chaude et satinée.

Ce dessin a probablement été réalisé à partir d'une photographie, mais ce n'est pas important - López parvient à transmettre une réalité beaucoup plus profonde que la plupart des gens lorsqu'ils travaillent à partir de la vie. Il est allé au-delà de la photographie, ce qui est exactement le moment d'apprendre à dessiner des gens, et vous trouvez ici le même genre de réalisme magique que vous faites dans l'un des paysages d'artistes ou de nus debout. Il a peut-être commencé avec une photographie, puis en a terminé certaines parties - le visage, peut-être - de la vie. Nous savons que l'artiste a réalisé certains de ses paysages de cette façon. La jeune fille est debout à l'extérieur et porte un manteau d'hiver - il est donc peu probable qu'elle ait posé pour l'ensemble du dessin. Quoi qu'il en soit, López a investi cette image d'une spiritualité qui va bien au-delà de la vie.

La jeune fille a un regard perçant concentré directement sur nous - sur moi, en fait, au centre même de mon âme. Le pelage, les cheveux, le visage et les mains qui disparaissent sont tous traités dans la même échelle de gris douce, qui offre collectivement ce que le critique d'art Robert Hughes décrit comme une crudité silencieuse. L'effet est celui d'une rencontre magique et mystique.

Lopez nous ramène gracieusement sur terre avec l'introduction, juste à droite de la tête des filles, d'une branche brillamment dessinée avec des groupes de feuilles flottantes, de peur que nous - je - ne nous perdions à jamais dans la magie de son réalisme. L'œuvre est un véritable tour de force.

Lisez plus de fonctionnalités du Regarder des dessins séries.


Anthony Panzera, NA, membre de la National Academy, à New York, est professeur de dessin au Hunter College, à Manhattan, depuis 1968. Il a également codirigé les programmes The Art in Florence et Rome et enseigné une variété de cours au New York. Academy of Art et The National Academy School, toutes deux à Manhattan. Il a obtenu son diplôme de premier cycle de l'Université d'État de New York à New Paltz et un M.F.A. diplômé de l'Université Southern Illinois, à Carbondale, et a étudié de façon indépendante à Florence, en Italie.

Peintre principalement figuratif, Panzera a étudié et travaillé avec la forme humaine tout au long de sa carrière. Très influencé par les œuvres des maîtres de la Renaissance italienne, Panzera s'est plongé dans les théories proportionnelles de Léonard de Vinci, ce qui l'a amené à créer The Leonardo Series, un groupe de 65 dessins basés sur une enquête de Leonardos sur les proportions. D'autres groupes de travail comprennent une série de dessins de volutes mesurant chacun 15 pieds de longueur, un groupe de dessins de figures grandeur nature, la série 1001 Body Parts et un groupe connu sous le nom de torse sans tête. L'œuvre de Panzeras comprend également des peintures allégoriques, y compris les œuvres intitulées Fiammas Fantasies. En plus de son travail figuratif, Panzera s'inspire de Cape Cod et des îles et peint ses paysages marins, paysages et panoramas depuis 1978.

Les œuvres de Panzeras sont représentées dans de nombreuses collections publiques et privées, notamment au musée d'art du Munson-Williams-Proctor Arts Institute, à Utica, New York; Le musée d'art Jane Voorhees Zimmerli, au Nouveau-Brunswick, New Jersey; La Collection Johnson Johnson; La collection pharmaceutique Janssen; et le National Academy Museum, à New York. De plus, Panzera a organisé un certain nombre d'expositions, écrit plusieurs essais de catalogue et contribué des dizaines d'articles à des publications artistiques. Ses œuvres ont été exposées dans des expositions individuelles et collectives à travers le pays et en Europe. Il est actuellement représenté par la Quidley Company Gallery, à Nantucket, Massachusetts, et la Eisenhauer Gallery Edgartown, Massachusetts.

Voir la vidéo: ANTONIO LOPEZ GARCIA PINTOR HIPERREALISMO ESPAÑOL. (Septembre 2020).