Votre carrière artistique

Art Business: Construisez votre propre presse à imprimer

Art Business: Construisez votre propre presse à imprimer

Le peintre John Himmelfarb réalisait des estampes depuis près de 40 ans, mais ce n'est que lorsque Hudson Hills Press a produit un catalogue raisonné de ces estampes en 2006 que l'artiste a réalisé que les estampes étaient une partie essentielle de sa carrière, générant 10% de ses revenus. art. Un an après la publication du catalogue, Himmelfarb a acheté une presse à gravure 7 x 4 de 17 000 $ qui occupe une grande partie de son studio de Chicago.

Pipe Up par John Himmelfarb, sérigraphie, © 2011, 21,75 x 21,75, éd. 24

"Maintenant, quand j'ai une idée ou une inspiration, je n'ai pas besoin de louer une boutique ou d'attendre d'être invité par un éditeur ou une université pour faire une édition imprimée", dit-il. Il n'a plus à payer 300 $ ou plus chaque jour et à être «créatif à la demande» pendant les heures d'ouverture. «Je suis sur mon propre terrain et je peux contrôler davantage le processus», explique Himmelfarb. Si les ventes se poursuivent comme par le passé, estime-t-il, l'imprimerie sera rentabilisée en un an. Dans les années 1990, l'artiste de Chicago Tony Fitzpatrick a acheté une presse à imprimer pour quelques milliers de dollars, et le coût a été récupéré en trois mois.

Les ventes de presses à imprimer pour artistes ont fortement augmenté au cours de la dernière décennie, et divers facteurs sont à l'origine de cette décision. Il y a moins de studios d'impression de beaux-arts et ceux qui restent sont plus chers. «De nombreux artistes veulent faire des tirages dans leurs propres studios, plutôt que de voyager quelque part pour le faire», explique Amber Millen, vendeuse pour Ettan Press Company, à La Jolla, en Californie. De plus, la gravure était associée à des produits chimiques dangereux, mais la nouvelle génération de matériaux comprend des encres à base d'eau et des solvants non toxiques qui rendent l'utilisation en studio à domicile moins inquiétante. Pour tous les artistes, le contrôle est une considération majeure.

Parce que la plupart des artistes ne veulent pas faire face aux presses massives utilisées par les éditeurs d'impression commerciale, les fabricants produisent des machines plus légères et moins chères. «J'ai commencé comme graveur et ingénieur», explique Mel Whelan, président de Whelan Press, un fabricant de presses à Santa Fe, «et je me suis lassé de faire passer des presses de 1 800 livres à travers les fenêtres et les portes.» En mettant à profit son savoir-faire en ingénierie, il a développé une gamme de presses plus petites qui créent des tirages grand format (22 x 30) et vont de moins de 100 livres (1495 $) à 396 livres (6000 $). Whelan vend environ 200 presses à imprimer par an, et environ la moitié de ces ventes sont réalisées par des artistes.

Les artistes ne représentent qu'environ 25% de la clientèle de Takach Press Corporation, un fabricant d'Albuquerque, au Nouveau-Mexique, mais cela représente une augmentation d'environ 50% au cours de la dernière décennie, selon le vendeur David Takach Jr. La majeure partie des ventes de Takach sont importantes et coûteuses. modèles aux imprimeurs commerciaux et aux studios d'impression universitaires, mais la société fabrique également des machines plus petites et plus légères, telles qu'une presse de 250 livres (18 x 36 et 3875 $) qui est un favori des artistes.

Dean Clark, président de Printmakers Machine Company et Graphic Chemical Ink Company, tous deux basés à Villa Park, Illinois, a déclaré que ses ventes de presses d'imprimerie aux particuliers avaient également augmenté de manière significative. De nombreux acheteurs effectuent leurs achats en ligne, en commandant des presses de table et de petite table, dont les plus populaires pèsent 55 livres (9 x 18 pour 675 $) et 90 livres (12 x 24 pour 1405 $), ainsi que des modèles plus grands pesant 270 livres (18 x 48 pour 2840 $) et 550 livres (27 x 48 pour 4400 $).

«Nous avons repensé nos presses il y a quelques années pour qu'elles soient plus petites, plus stables et économiques, adaptées à la maison de quelqu'un», explique un porte-parole de Dick Blick Art Materials, la société de fourniture d'art de catalogue basée à Galesburg, en Illinois, ajoutant que la plus populaire les presses sont les plus portables: l'une pèse 38 livres (9 x 18 pour 464 $) et l'autre pèse 26 livres (12 x 24 pour 432 $). De même, un peu plus de la moitié de toutes les ventes de presses d'imprimerie pour Jack Richeson Co. à Kimberly, Wisconsin, sont destinées à ses deux presses «bébé» - une 69 livres fabriquée au Brésil (12 x 19 pour 475 $) et une 45 livres. modèle fabriqué en Italie (71⁄4 x 121⁄2 pour 350 $), selon Colleen Richeson, vice-présidente des ventes et du marketing de l'entreprise.

Daniel Smith, la société de fourniture d'art de catalogue basée à Seattle qui vend des presses à imprimer Ettan, Jack Richeson Co. et Whelan, ainsi que des fournitures d'impression, a de nombreux clients qui souhaitent une presse légère pour une utilisation en dehors de leurs studios, en particulier dans l'art foires ou ateliers. «Les artistes du marché de l’éducation s’intéressent à la sécurité et à la durabilité dans des cas à usages multiples, comme avec des étudiants qui n’ont jamais fait de gravure auparavant», explique Christopher Ramsey du département des services éducatifs de Daniel Smith. «La conception légère et la portabilité sont également des préoccupations sur le marché de l'éducation, où les presses ne peuvent être utilisées que quelques fois par semaine.»

Bien sûr, tous les artistes qui achètent une presse à imprimer n'ont pas de réussite à raconter. Après l'achat, il faut apprendre ou savoir graver ou faire une image lithographique sur une plaque d'impression, faire fonctionner une presse à imprimer et trouver des acheteurs. L'incapacité à maîtriser l'une de ces compétences peut rendre difficile pour la presse d'imprimerie de se payer à l'avenir. Cependant, l'abordabilité et la conception des nouvelles presses permettent à tous les artistes de développer davantage leurs compétences.

par Daniel Grant

Voir la vidéo: Create a Business with Your Art - Featuring Ann Rea (Octobre 2020).