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Lauréats du Portrait / Figure 2010 du Magazine de l’artiste

Lauréats du Portrait / Figure 2010 du Magazine de l’artiste


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Portrait / Figure

Première place
Alejandro Rosemberg
Buenos Aires, Argentine • www.a-rosemberg.com
Victoria (huile, 28 × 20)

L'année 2010 a été bonne pour Alejandro Rosemberg. Ses peintures ont remporté des prix lors d'expositions au Chili et en Espagne et ont été reconnues lors de concours nationaux dans son pays d'origine, l'Argentine. Le travail de Rosemberg est influencé par la vénérable tradition italienne. De Victoria il dit: "C'est une image très classique, et je ne serais pas en mesure de nommer seulement un ou deux artistes comme influences. J'essaie constamment de chercher de grands artistes, non seulement les anciens maîtres mais aussi les contemporains. » Aussi romantique dans sa conception que classique, Victoria se caractérise par la maturité de la forme: les traits, les cheveux et le manteau de la jeune femme partagent tous une luxueuse plénitude. "Elle est la fille d'un de mes bons amis", dit Rosemberg, "et j'ai trouvé dans son visage une beauté exotique et un caractère fort qui m'a donné envie de la peindre."

Rosemberg peint à l'huile sur des panneaux durs recouverts de toile, qu'il apprête avec de la colle de peau de lapin gesso à l'ancienne, du calcium et du zinc. "Cette préparation est très absorbante et peut prendre beaucoup d'huile", explique Rosemberg, "donc je peux travailler avec plusieurs couches." Après avoir préparé la surface pour Victoria, il a posé le modèle pour des photographies, en travaillant avec la lumière naturelle. Ensuite, en préparation de la peinture, il a réalisé plusieurs dessins qui, selon lui, constituent une partie essentielle de la procédure. «Si vous décidez de travailler à partir d'une photographie plutôt que d'un dessin», explique-t-il, «certaines choses devront être corrigées.»

Pour Rosemberg, la simplicité du design et de la couleur est importante. La composition de Victoria est triangulaire; la palette de la figure est chaleureuse. «Les couleurs de l'enveloppe sont liées aux couleurs de la peau», dit-il, «ce qui rend l'image agréable à l'œil. Un fond plus frais et neutre équilibre la chaleur de la figure et du manteau. «Les solutions simples», explique Rosemberg, «sont généralement les meilleures.»


La deuxième place
Gabriela Gonzalez Dellosso
Ouest de New York, New Jersey • www.gabrieladellosso.com
Robes de mère (huile, 36 × 21)

Bien que presque entièrement cachée derrière les vêtements qu'elle porte et porte, la femme représentée dans Robes de mère dégage une personnalité solide et irréfutable, et son geste est à la fois évident et crédible. Gabriela Gonzalez Dellosso, qui a utilisé sa mère comme modèle, a déclaré: «Ma mère a une disposition ardente et a toujours été en mesure de jongler avec beaucoup de choses à la fois. Sa force a inspiré ce travail. » En fait, Dellosso a utilisé sa mère comme sujet pour de nombreuses peintures. "En tant que modèle", explique l'artiste, "ma mère a la capacité de prendre de nombreuses personnalités."

La pose déséquilibrée, avec la figure inondée par une cascade de draperies colorées, était impossible à tenir, donc le travail nécessitait imagination et observation. «Les piles et les tas de vêtements tombaient et ne coopéraient pas du tout», explique Dellosso. «J'essayais de les soutenir à l'aide de boîtes et de chaises - ce n'est pas une tâche facile. Au final, j'ai dû inventer des combinaisons de pieux que j'aimais. »

Dellosso peint sur du lin apprêté à l'huile et vante la façon dont la peinture pulpeuse repose sur cette surface. Elle utilise l'huile et le milieu alkyde, notant la commodité de sa propriété à séchage rapide. Parmi les nombreuses compétences que Dellosso a elle-même apprises à jongler, dit-elle, «La composition est extrêmement importante. La couleur, les formes, les contrastes, les détails et les bords durs et mous font tous partie de la création d'un design réussi. » Elle considère le dessin et la peinture de la vie comme essentiels dans la composition et la «création de réalité» sur toile. «Comprendre l'anatomie et la façon dont le corps bouge», dit-elle, «est vraiment utile lors de la création de gestes et de crédibilité dans une peinture ou un dessin.»


Troisième place
Ho-Jun Lee
Daly City, Californie
Chrysalis n ° 7 (huile, 30 × 48)

En parlant de sa série Chrysalis, dont Chrysalis n ° 7 fait partie, Ho-Jun Lee dit: "Lorsqu'une chenille subit une métamorphose à l'intérieur d'une chrysalide avant qu'elle ne devienne un papillon, je crois que nous nous efforçons constamment de croître personnellement." Lee essaie de créer des images qui véhiculent des expériences humaines telles que le départ et le voyage; souffrance et rédemption; la vie, la mort et la renaissance. Pour Chrysalis n ° 7, il a trouvé l'inspiration dans la qualité intemporelle et l'impact émotionnel de la peinture Job du peintre français du XIXe siècle Léon Bonnat.

Après avoir créé des études préliminaires à partir de photographies prises à la lumière naturelle, Lee a fait un dessin au fusain minutieux sur une toile tendue sur un panneau en bois. «J'ai considéré cette étape comme critique pour cette peinture», explique Lee, «parce que la proportion, le geste, l'équilibre et l'anatomie sont importants pour transmettre des figures humaines.» Ensuite, Lee a créé une sous-peinture monochromatique à l'ombre brute diluée avec un mélange d'essences minérales et d'huile de lin. Avec une palette limitée, il enrichit ensuite la toile de trois couches successives de peinture, travaillant de la tête aux pieds. «J'ai combiné la peinture directe humide sur humide avec un processus de glaçage et de décapage», explique Lee. "Je ne me suis pas concentré sur les détails mais sur l'unité et l'humeur de l'ensemble du tableau."

L'emploi de trois valeurs générales - une valeur claire pour la figure, une valeur moyenne pour le premier plan et une valeur sombre pour l'arrière-plan - a permis à Lee de simplifier l'environnement et de concentrer son attention sur la figure. "Le point focal, la main gauche pointée vers le sol, attire également le spectateur", explique Lee. «Le sol représente la terre où nous grandissons tous.»


Mention honorable
David Rivera
Newtown, Pennsylvanie • www.dcrartcommissions.com
Passages (huile, 20 × 15)

En utilisant une gamme complète de couleurs, de valeurs et de textures, David Rivera a peint Passages sur un panneau de bois apprêté à l'huile. «Les feuilles flottantes m'ont permis d'explorer des couleurs vives, alors que le portrait nécessitait une palette plus sobre», explique Rivera. "Le contraste physique de la chair molle contre les feuilles sèches mais organiques, ainsi que le fond plat associé à des objets très détaillés, m'ont également intéressé." Le résultat est une image saisissante d'une jeune femme contemplant sa mortalité.

Influencée par les peintres néerlandais en trompe-l'œil du XVIIe siècle ainsi que par les hyperréalistes modernes, Rivera a utilisé des photographies et des croquis en couleur comme références, ainsi qu'un modèle vivant. Il a commencé le travail avec une sous-peinture monochromatique pour le portrait, sur laquelle il a ajouté plusieurs glaçures. Pour obtenir les couleurs des feuilles plus audacieuses, il a travaillé directement sur le fond blanc sans sous-couche.

«Une œuvre d'art doit posséder un équilibre esthétique entre forme, valeur et couleur», explique Rivera. "Je cherche toujours le moyen le plus efficace d'utiliser ces trois éléments."


Mention honorable
Shaun Downey
Toronto, Ontario • www.shaundowney.com
Tasse verte (huile, 33 × 25)

De sa peinture à l'huile sur toile Mug vert, l'artiste Shaun Downey dit: "Cette pièce particulière implique l'un de mes thèmes préférés, l'histoire inédite." Downey a peint sa femme, Kelly, assise dans la cuisine de leur premier appartement, une image qui évoque pour lui des souvenirs nostalgiques tout en permettant au spectateur de formuler un récit imaginé. De nombreuses photographies et un dessin détaillé ont préfacé six mois de travail sur la peinture.

«J'aime que les sujets de mes peintures vivent dans un temps inconnu», dit Downey, «avec des éléments du monde moderne coexistant avec des notes du passé.» En effet, l'intérieur, décoré dans des couleurs rétro, comprend des objets ménagers de différentes décennies aux 20e et 21e siècles et reprend une approche design d'un artiste d'une époque encore plus ancienne: Vermeer. Selon Downey, "Je suis très inspiré par Vermeer dans mon utilisation des lignes verticales et horizontales des portes et des fenêtres pour diviser les toiles en arrangements géométriques agréables."


Mention honorable
Dean Mitchell
Tampa, Floride
Sons de la ville du croissant (aquarelle, 15 × 11)

La maîtrise magistrale de l'aquarelle transparente par Dean Mitchell et son appréciation du pouvoir de l'abstraction sont évidentes dans Sounds of the Crescent City. Son approche consiste à esquisser la composition au crayon sur une planche d'aquarelle Crescent pressée à chaud, puis à établir délicatement les valeurs avec des lavages aquarelle légers. Il construit ensuite ses valeurs de milieu de gamme, finissant par peindre les nuances les plus sombres mouillé sur mouillé avec des couleurs chaudes et froides, pour mieux simuler les tons complexes de la peau. «La difficulté est de trouver un équilibre de couleurs riches», explique Mitchell. "Une aquarelle peut facilement être surchargée de travail lorsque vous essayez d'obtenir des tons chair profonds."

La peinture fait partie d'une vaste série retraçant la vie des artistes de la Nouvelle-Orléans, en l'occurrence un musicien de jazz jouant dans la rue, son mouvement dynamique encadré par un arrière-plan géométrique. "Mon idée," dit Mitchell, "est de dépeindre le riche héritage des gens qui ont fait la Nouvelle-Orléans si grande."

Jerry N. Weiss enseigne l'art en studio au Lyme Academy College of Fine Arts et est rédacteur en chef adjoint de Magazine. Pour en savoir plus, visitez son site Web à www.jerrynweiss.com.

Finalistes
Keith Adams
Johns Creek GA

Iakov Afanassiev
St. John’s NL

Jonathan J. Ahn
San Francisco CA

Lee Alban
Havre de Grace MD

Erin Anderson
Mountaintop PA

Scott E. Bartner
Maastricht Pays-Bas

David Beal
Overland Park KS

Candice Bohannon
Applegate CA

Pont Anne
Foxboro MA

John Buxton
Allison Park PA

Maggie Cao
Timonium MD

Kathy Coe
Redding CT

Susan Congdon
Prescott AZ

Jim Connelly
Jenison MI

Ellen Cooper
Media PA

Rita Curtis
Baltimore MD

Alastair Dacey
Chelmsford MA

Susan D’Amico
Bandon OR

Marina Dieul
Montréal QC

Regina J. Dunne
Northville MI

Andrea Cianci Fenn
Farmington CT

Marcel Franquelin
Monmouth Junction NJ

Star Galler
Pain de sucre NY

Tanja Gant
Hurst TX

Jeff George
Mission Viejo CA

Vincent Giarrano
Washington Depot CT

Sam Goodsell
Bronx NY

Adrian Gottlieb
Los Angeles, CA

Trent Gudmundsen
Logan UT

Russell Z. Harris
Chicago IL

Timothy W. Jahn
East Brunswick NJ

Bill James
Ocala FL

Julia Jandrisits
Bellows Falls VT

Joel Kieckhefer
Madison WI

Rita Kirkman
Nouveau Braunfels TX

Stanka Kordic
Bedford OH

Olga Krimon
Hermosa Beach CA

Dana Levin
Lecture MA

Cheng Lian
The Woodlands TX

Jonathan Linton
Ashburn VA

Daniel Maidman
Brooklyn NY

Douglas Malone
Royal Oak MI

Leah Mantini
Athens GA

Kathryn Manzo
Memphis, TN

Paul W. McCormack
Glenham NY

Sydney McGinley
Center Valley PA

Derek McGowan
Baltimore MD

Adam Miller
Brooklyn NY

Rich Nelson
Tryon NC

Katie O’Hagan
Beacon NY

Marci Oleszkiewicz
Willow Springs IL

Catherine P. O’Neill
Hambourg NY

Sherry Pettey
Carthage MO

Christopher Pierce
Shushan NY

Gail Postal
New York NY

Tim Reilly
Sanford FL

Thomas Reis
Atlanta GA

Julio Reyes
Applegate CA

Danielle Richard
Lévis QC

David Rivera
Newtown PA

Pauline Roche
Tucson AZ

Kate Sammons
Los Angeles, CA

Nicole McCormick Santiago
Williamsburg VA

Chris Saper
Phoenix AZ

Marc Schimsky
Commack NY

Kyla Shackelford
Valley Village CA

William A. Schneider
Vlg. de Lakewood IL

Tenaya Sims
Seattle, WA

Linda Sperruzzi
Wading River NY

Kyle J. Stevens
Redding CT

Terry Strickland
Pelham AL

Justin Taylor
Provo UT

Marla Thirsk
Ucluelet BC

George Thompson
Doylestown PA

Raymond Thornton
Schererville IN

Vilas Tonape
Lakeland FL

Hsin-Yao Tseng
San Francisco CA

Marco Tulio
Vancouver BC

Alexandra Tyng
Narberth PA

Kun Wang
Pékin, Chine

Chelsey Wood
Jamaica Plain MA

CJ Worlein
Beaverton OU

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