La vie d'artiste

L'art de la pensée: reconnaître les talents cachés

L'art de la pensée: reconnaître les talents cachés

Au seuil de l'éternité par Vincent Van Gogh, 1890, huile.
Collection Musée Kröller-Müller, Otterlo, Pays-Bas.
Vincent van Gogh, aujourd'hui reconnu par les générations pour ses contributions
à l'art, a été largement ignoré et rejeté dans sa propre vie.

Dans la colonne des derniers mois, lorsque j'ai parlé des avantages et des inconvénients de l'autopromotion, j'ai mentionné combien il est rafraîchissant de découvrir un artiste extrêmement talentueux mais relativement inconnu. J'ai suggéré que si un artiste est doué et assez original, la bonne personne découvrira ce talent et le mettra en lumière, même si l'artiste préfère rester reclus ou hors du regard du public.

Parce que ce numéro de Artiste américain se concentre sur la découverte de talents méconnus ou sous-estimés en mettant en évidence des artistes dignes de notre attention, j'ai pensé qu'il serait intéressant d'explorer l'idée de ce qui permet à un artiste de se démarquer, de se hisser au sommet ou de s'incliner. Le terme point de basculement a été rendu populaire par Malcolm Gladwell, qui, dans son livre de 2000 portant ce nom, a offert un aperçu intéressant de la raison pour laquelle certains produits, personnes ou tendances de notre culture atteignent une masse critique ou deviennent ce que l'on appelle aujourd'hui viral.

Le livre divise les personnes d'influence dans notre société en trois catégories principales. Connecteurs sont ceux qui ont de grands réseaux sociaux dans leur industrie qui relient les gens entre eux. Mavens sont des experts dans leur domaine qui sont en mesure de lancer des tendances de bouche à oreille. Et Vendeurs sont des individus charismatiques et dignes de confiance qui prennent une tendance vers les masses. Gladwell présume que ceux qui ont la personnalité et les appels dans une ou plusieurs de ces catégories sont ceux qui façonnent notre société et appellent les coups de feu culturels.

Bien que ce livre s'applique aux tendances générales de la société, je pense qu'il peut également être appliqué au monde des beaux-arts. Une fois qu'il y a découverte d'un talent ou d'une capacité artistique rare, comment ces connaissances sont-elles diffusées? Pour moi, ce modèle sociologique implique que les artistes eux-mêmes ne sont que partiellement responsables de la création de leur propre réputation ou héritage. Au contraire, la meilleure façon pour eux d'affecter ce buzz est de devenir un meilleur peintre afin que quelqu'un dans les catégories d'influence les reconnaisse et les porte à l'attention du public. Nous savons en regardant l'histoire de l'art qu'il y avait des artistes qui ont atteint des niveaux élevés de succès en faisant apprécier leur compétence et leur valeur par des personnes en position de pouvoir - Velázquez, qui avait le patronage royal, me vient à l'esprit. Et il y a aussi des artistes dont le talent et l'influence n'ont pas été pleinement réalisés avant leur disparition, comme Van Gogh.

Dans le livre Je m'appelle Charles Saatchi et je suis un artholique, Saatchi - le fondateur de l'agence publicitaire Saatchi Saatchi et l'un des plus grands collectionneurs d'art contemporain - a répondu aux questions posées par un panel d'experts. Ils demandent, vous avez réussi à découvrir de nouveaux talents artistiques. Mais n'y a-t-il pas toujours de grands artistes qui restent inconnus? Saatchi répond: Dans l'ensemble, le talent est rare. La médiocrité peut plus tôt être prise pour l'éclat que le génie ne peut être découvert. Peut-être la plus grande tragédie de tous - à la fois en regardant à travers l'histoire de l'art et aujourd'hui - est quand il y a un artiste de talent suprême ou d'originalité parmi nous, mais personne ne prête suffisamment d'attention pour reconnaître et reconnaître le cadeau des artistes.

Allison Malafronte est rédactrice en chef de Artiste américain.

Voir la vidéo: LART DE LA PERSUASION - Avec Stan Leloup (Octobre 2020).