La vie d'artiste

Peinture pour la corbeille

Peinture pour la corbeille

Le but d'être un artiste est la capacité de créer. Je crois fermement que c'est ce facteur de stress qui peut décourager le débutant ou entraîner des lacunes dans la vie d'un artiste professionnel, où il n'a tout simplement pas envie de se brosser les dents. Ou cela devient un point de découragement parce que l'on pense qu'il ou elle ne pourra jamais atteindre son objectif.

J'ai peint cet exercice d'aquarelle (avec du jaune de cadmium et du bleu outremer français)
pour le plaisir, pour le bac, et dans le but d'obtenir simplement des couleurs fraîches
papier avec des effets de texture pour plus d'intérêt.
Dans cette peinture à l'aquarelle pour le bac, le pigment se décompose en utilisant de l'eau simple
application. Je me réfère à cette technique de peinture à l'aquarelle comme un écoulement d'eau. Indigo et
Le bleu outremer français a formé des motifs étonnants dans le lavage expérimental.
Le résumé résulte d'une expérimentation pure avec des effets d'aquarelle et de texture.

Dans mon atelier, je commence et ferme chaque jour avec des expériences de couleurs qui, au fil du temps, ont amélioré mon art et ma connaissance du médium dans lequel je travaille, l'aquarelle. Dans mes ateliers de peinture à l'aquarelle, j'encourage tout le monde à expérimenter simplement avec la couleur au lieu de toujours viser à créer un chef-d'œuvre tout de suite.

L'ambiance amusante et légère dans la salle pendant que cette partie expérimentale de mes sessions a lieu est incroyable. J'ai parfois l'impression que de nombreux artistes sont si sérieux au sujet de leur travail qu'ils ont oublié à quel point l'expérience de création peut être merveilleusement agréable!

Ce processus amusant a aidé ma propre croissance en tant qu'artiste, m'a conduit à des découvertes complètement nouvelles et passionnantes dans les techniques de peinture à l'aquarelle et a augmenté ma passion pour la peinture. Pendant que je peins pour la poubelle (ce que nous appelons la poubelle en Grande-Bretagne), je crée souvent involontairement des pièces parfaites pour l'encadrement.

Je m'étire constamment en recherchant de nouvelles combinaisons de couleurs et des réactions pigmentaires. Et je ne suis pas le seul à aimer cette manière expérimentale d'aborder chaque nouveau jour de peinture. Je suis de plus en plus fasciné par les réactions des artistes qui assistent à mes démonstrations. La joie qu'ils ressentent quand on leur dit ne pas peindre un sujet mais aimer simplement travailler avec la couleur pour changer est incroyable. Je pense qu'être autorisé à jouer au lieu de toujours viser cette peinture spéciale libère notre artiste intérieur et nous pousse sur notre propre chemin de découverte.

Alors la prochaine fois que vous n'avez pas envie de peindre, que diriez-vous de laisser tomber toutes vos inhibitions et restrictions auto-imposées, et libérez-vous en faisant cet exercice:

Peignez quatre morceaux de papier de différentes couleurs. Relevez le défi de rendre chacun unique. Augmentez le défi en ne vous permettant pas d'utiliser vos teintes préférées.

Recherchez de grands résultats expérimentaux et utilisez-les dans vos compositions les plus sérieuses. Surtout, amusez-vous, visez la poubelle dans vos séances d'échauffement et surprenez-vous à quel point vos résultats expérimentaux deviennent incroyables.

Peignez plus souvent pour le bac et relâchez la pression de vos épaules. On m'a dit une fois que si votre bac n'est pas plein, vous ne vous êtes pas suffisamment entraîné! Bien que vous soyez averti, cet exercice peut devenir complètement addictif, ce qui signifie sortir les poubelles plus souvent!

—Jean Haines

Vous pouvez en savoir plus sur les aquarelles Jeans sur son site Web et son blog. Prendre plaisir!

Voir la vidéo: Paul Cézanne, Still Lifes - Origins of Modern Art 4 (Octobre 2020).