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Les mardis de la technique: 10 conseils pour un doodling artistique

Les mardis de la technique: 10 conseils pour un doodling artistique

Maintenant que le doodling astucieux a revendiqué sa place, nous pouvons pleinement célébrer les techniques incroyables que les artistes incorporent pour créer leurs tourbillons, leurs fleurs, leurs motifs et leurs marques. Lisez la suite pour découvrir 10 excellents conseils pour un griffonnage astucieux unique:

1. Une idée sommaire: dans son article «L'importance de tenir un carnet de croquis» dans le numéro d'automne 2016 de Atelier Zen Doodle, Nysha Oren Nelson vante les avantages du dessin régulier. En se concentrant sur ses créations Zentangle®, il a découvert comment améliorer son œuvre simplement en faisant, en travaillant sur des idées et en créant un dossier pour référence future. «J'ai appris que l'ajout d'un crayon à l'ombre d'un dessin faisait toute la différence entre un étalage que je n'aimais pas et un dont j'étais fier», dit-il. De nombreux artistes de doodle conservent également des carnets de croquis pour enregistrer des images qu'ils peuvent ensuite traduire en doodles, tels que des détails architecturaux et des motifs dans la nature.

2. Plus de mandalas: les mandalas gribouillés offrent des tonnes d'options pour les motifs et les conceptions, mais quelle est la meilleure façon de commencer un mandala? Dans son livre Création de mandalas, Deborah Pacé suggère plusieurs façons de procéder: Trouvez un point central et créez une série de cercles concentriques à l'aide d'une boussole. Les cercles peuvent être aussi proches ou aussi éloignés que vous le souhaitez. Ou créez des lignes de quadrillage pour rendre votre conception plus géométrique. Une autre option est de le garder lâche en rendant votre mandala libre; pour un mandala, Deborah a commencé par un point, puis a créé des formes de feuilles autour de lui. En faisant huit feuilles, elle a créé un motif auquel elle pourrait facilement s'ajouter.

3. Gourde pour ça: les doodles ne sont pas seulement pour le papier; des dessins complexes peuvent être dessinés sur presque tout, même des éléments dimensionnels. Kathy Taylor Shearer a décidé d'ajouter des motifs préférés aux courges séchées et les résultats (dans l'article «Gourd Doodles» du numéro d'hiver 2016 de Atelier Zen Doodle) sont étonnants. Après avoir peint les gourdes avec de la peinture acrylique blanche, Kathi dessine des lignes de ficelle avec un crayon et s'engage dans ses motifs avec un stylo Sakura Pigma Micron. Pour s'assurer que les gourdes ne glissent pas lorsqu'elle dessine dessus, elle les ancre sur un caboteur en mousse de type gaufre; essayez cette technique lorsque vous griffonnez sur d'autres objets lisses et arrondis.

4. Bling-bling: à peu près n'importe quel support peut être utilisé pour un griffonnage astucieux, mais lorsque vous voulez ajouter un peu de miroitement, essayez de déjouer. Dans son livre Doodle arbres et abeilles heureux, l'auteur Kim Anderson suggère d'abord de dessiner des dessins au crayon, puis de les passer en revue avec un stylo à colle. Laissez la colle sécher jusqu'à ce qu'elle soit collante, puis appuyez sur une feuille sur l'illustration, brunissez fermement. Décollez doucement le papier d'aluminium pour révéler les motifs scintillants et appliquez à nouveau le papier d'aluminium sur les zones qui n'ont pas adhéré.

5. Une teinte pâle plus froide: ajoutez un outil à votre arsenal d’outils de griffonnage qui se trouve généralement dans la buanderie. Dans «Wearable Doodles» dans le numéro du printemps 2016 de Zen Doodle Workshop, Kim Ballor utilise un stylo à l'eau de javel pour créer des motifs de griffonnages sur des chemises pour un art portable unique. Pour de meilleurs résultats, tenez le stylo avec une légère pression et commencez votre conception avec les motifs principaux. Travaillez rapidement; vous disposez d'une fenêtre d'environ 20 minutes pour terminer le griffonnage avant que l'eau de Javel ne sèche. Si l'eau de Javel sèche, elle endommagera le tissu, donc un aspect blanchi plus subtil est meilleur qu'un blanc brillant. Choisissez des tissus de couleur claire à moyenne pour travailler.

6. Couche après couche: transformez vos griffonnages en tampons en caoutchouc uniques, et vous aurez vos créations préférées disponibles pour toujours. Dans l'article «Doodle Block Stamps» du numéro d'été 2015 de Atelier Zen Doodle, Julie Fei-Fan Balzer propose des instructions pour la gravure de tampons d'experts, créant des dessins qui s'inscrivent dans des carrés arrondis. Les carrés peuvent être estampés dans n'importe quelle combinaison ou motif pour créer des motifs de griffonnage complexes, et elle montre une idée soignée pour superposer les timbres, créant l'illusion de profondeur. Pour ce faire, tamponnez chaque motif sur du papier brouillon et découpez-le en créant un masque. Tamponnez sur votre surface, puis recouvrez l'image avec le masque. Tamponnez à nouveau sur la surface, en chevauchant le masque de papier. Placez un masque supplémentaire sur la deuxième image estampée et tamponnez à nouveau. Répétez jusqu'à ce que vous aimiez les résultats.

7. À la lettre: Les lettres gribouillées peuvent être créées de forme libre, mais Tiffany Lovering aime également utiliser un pochoir, en particulier pour une seule lettre ou un mot important. Dans son livre Zen Doodle Unleashed, elle suggère d'utiliser un pochoir de lettre avec un design ouvert. Tracez légèrement la lettre avec un crayon, puis tracez une grille dans la lettre. Utilisez la grille pour créer un motif et utilisez la couleur et l'ombrage pour mettre en surbrillance la forme de la lettre. Pour faire ressortir encore plus la lettre, créez un motif de fond en noir et blanc autour d'elle. Ajoutez un ombrage supplémentaire autour de la lettre pour plus de profondeur.

8. Signes inspirants: utilisez des motifs mehndi pour inspirer vos griffonnages. Kathryn Costa incorpore de magnifiques dessins de mehndi (souvent vus dans les tatouages ​​au henné) dans ses mandalas, et discute de leur symbolisme dans son livre Le guide du mandala. Les oiseaux sont des symboles mehndi populaires, par exemple, avec des paons représentant la beauté et des cygnes signifiant le succès ainsi que la beauté. Les papillons et les libellules symbolisent la transformation et la renaissance. Les mandalas, qu'ils soient cartographiés ou réalisés à main levée, offrent de nombreuses possibilités d'incorporer des designs mehndi; les motifs centraux, les pétoncles et les formes de pétales peuvent être remplis de n'importe quel nombre de griffonnages d'inspiration mehndi.

9. Quel arrière-plan intéressant: griffonner sur du papier ordinaire est formidable, mais parfois un arrière-plan époustouflant suffit pour donner à ces dessins une étincelle supplémentaire. Joanne Sharpe a un moyen incroyablement facile de créer de beaux arrière-plans en utilisant seulement des aquarelles et des marqueurs. Dans son webinaire, «Inspirational Doodle Journals», elle commence avec un simple papier aquarelle plié en accordéon, puis peint chaque panneau. Sur l'un, elle crée un contour avec une seule couleur, puis le remplit avec un lavage lâche. Sur un autre, elle utilise des coups de pinceau angulaires pour appliquer la couleur pour remplir l'espace. Le troisième, elle crée un autre contour, cette fois en utilisant un marqueur à base d'eau, puis peint sur la ligne avec une brosse humide et remplit le centre avec un lavage clair dans une autre couleur. Lorsque les panneaux sont secs, vous aurez des arrière-plans colorés et dynamiques prêts pour votre illustration de doodle.

10. Gratter la surface: Vous vous souvenez des feuilles de grattage sur lesquelles vous avez travaillé enfant? Ils sont de retour et ils sont parfaits pour des gribouillages astucieux. Dena Ann Adams révèle des trucs et astuces pratiques pour travailler avec des panneaux d'art à gratter dans son article «Scratch-Art Doodles» dans le numéro d'automne 2016 de Atelier Zen Doodle. Lors de la gravure d'un dessin sur le panneau, par exemple, Dena recommande de garder un mouchoir sous la main pendant que vous travaillez. "Le papier à gratter," dit-elle, "a une surface lisse, et toute quantité d'huile de vos mains rendra les rayures presque impossible." Pour colorer les griffonnages après avoir créé votre conception, peignez une légère couche de Mod Podge sur le dessus du panneau, à l'aide d'une brosse douce; cela crée une surface mate uniforme qui est parfaite pour ajouter de la couleur avec des marqueurs à base d'eau.

Si vous êtes prêt à ajouter de nouvelles idées à votre répertoire de griffonnage, consultez ces ressources fantastiques de la boutique North Light et de la boutique Interweave!

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