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Le chaos et la leçon de couleurs dans une palette de peintre

Le chaos et la leçon de couleurs dans une palette de peintre

Dans le numéro d'hiver 2016 de Artiste acrylique nous examinons de près l'une de nos palettes d'artistes en vedette, et maintenant notre fascination pour les palettes d'artistes se poursuit, ici, en ligne. Vous pouvez en apprendre beaucoup sur un artiste à partir de ce que leur palette révèle: les couleurs préférées et un aperçu de sa méthodologie (mélanger la peinture, organiser les couleurs et préserver la viabilité de la peinture acrylique à séchage rapide) ne sont que deux aspects sur lesquels vous en apprendrez plus.

Voici la palette de Will Harmuth; regarde plus attentivement. Un rapide coup d'œil révèle ce qui semble être un peu de chaos et beaucoup de couleurs, ce qui est tout à fait approprié car Harmuth aime peindre rapidement, terminant ses peintures en une ou deux courtes séances. Son processus est plein d'énergie, de style instinctif et de sélection de couleurs.

Harmuth travaille à la fois avec des peintures d'artistes traditionnelles et des peintures maison. Les peintures maison ne sont pas destinées à être mélangées, un obstacle potentiel pour les autres peintres, mais pas Harmuth qui réduit au minimum le mélange ou le mélange des couleurs. Pour la palette elle-même, Harmuth utilise des récipients alimentaires. Lorsque les couvercles et les récipients deviennent lourds de peinture sèche, il les décolle simplement et remet les récipients dans la pile de hauts et de bas.

En ce qui concerne les couleurs, Harmuth dit: «Je garde toujours la palette de travail classique, mais j'ajoute des couleurs différentes au mélange. Je travaille la couleur plus par émotion que pour avoir une couleur particulière à utiliser. Les couleurs que j'utilise proviennent de la visualisation de l'extérieur et du mélange avec les sens internes. »

Cette couleur incontournable
La couleur sans laquelle il ne peut vivre est le gris. Harmuth dit: «Le gris est le fondement de ma structure de couleur. De la symphonie de gris aux couleurs riches et intenses directement du tube, mes peintures présentent certaines des couleurs les plus étonnantes. »

Harmuth pense qu'une couleur à côté d'une autre couleur est ce qui crée une relation, et cette relation est ce à quoi nous réagissons en tant que spectateur. Harmuth, nous rappelant de regarder le travail de Hans Hofman (1880–1966), demande: «Voyez-vous comment il utilise les tons foncés et les gris et l'intensité de la couleur directe?»

Harmuth a une préférence pour l'utilisation de couleurs en sourdine contre la couleur directe. «Vous devez voir la couleur et vous devez sentir la couleur», explique-t-il. "C'est la qualité émotionnelle qui ajoute à votre voix visuelle en tant qu'artiste. Je suis plus inspiré par le moment que par ce qui est vu avant moi, c'est l'émotion qui me parle. "

Pour en savoir plus sur l'art de Will Harmuth et en apprendre davantage sur son approche artistique, consultez: Pourquoi il est branché d'être carré puis visitez son site Web

Voir la vidéo: Le magicien des couleurs 1 (Novembre 2020).